Prace studenckie School of Form na wystawie Julii Keilowej w Muzeum Warszawy

Ikona polskiego wzornictwa

Julia Keilowa była wybitną polską rzeźbiarką, projektantką sztuki użytkowej w stylu art déco w okresie dwudziestolecia międzywojennego. Już od samego początku jej kariery prace artystki zdobywały uznanie i były nagradzane prestiżowymi wyróżnieniami. Współpracowała z wieloma firmami platerującymi, takimi jak Norblin, czy Bracia Henneberg i Fraget, które doceniły jej talent i umiejętność wprowadzania innowacyjnych koncepcji do przemysłu.

Jako projektantka, Julia Keilowa nie tylko tworzyła przedmioty o funkcjonalnym charakterze, ale także nadawała im wyjątkowy, rozpoznawalny styl. Jej prace, wyróżniały się indywidualnym, wyrazistym charakterem, który szybko zyskał popularność na salonach II Rzeczypospolitej. Wykorzystując platerowanie, czyli nakładanie na wyroby metalowe cienkich powłok srebra lub złota, Keilowa zawsze dbała o estetykę, funkcjonalność i trwałość swoich wyrobów.

O wystawie

Wystawa organizowana w Muzeum Warszawy jest jedną z największych prezentacji twórczości Julii Keilowej. Obejmuje ponad 80 projektów jej autorstwa, w tym ręcznie wykonane unikaty i prace rzeźbiarskie. Oprócz wyrobów Julii Keilowej, będzie można zobaczyć m.in. gwasze i tkaniny projektu Delaunay ze zbiorów Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Paryżu, porcelanę i szkło Jutty Siki z kolekcji Muzeum Sztuki Stosowanej w Wiedniu, metaloplastyka Christy Ehrlich z niderlandzkiego Muzeum Srebra w Schoonhoven oraz Sylvii Stave z kolekcji prywatnej.

Ostatnia część wystawy skupia się na współczesnej interpretacji postaci i twórczości Julii Keilowej przez artystów młodego pokolenia. Studentki i studenci School of Form Uniwersytetu SWPS oraz warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych pokażą ponad trzydzieści nowoczesnych rozwiązań projektowych, zainspirowanych jej niepowtarzalnym stylem.

Jak pracowali studenci?

Proces projektowy

Projekt związany z twórczością Julii Keilowej został powierzony dwóm grupom studentów z różnych specjalności School of Form. Zadanie projektowe rozpoczęło się wizytą w gabinecie sreber Muzeum Warszawy, w trakcie której studenci zostali zaznajomieni z formami i projektami Julii Keilowej oraz mieli sznasę zrozumieć proces twórczy i technologiczny kryjący się za tym dorobkiem.

Grupa studentów Industrial Design poszukiwała współczesnego kontekstu i interpetacji dla wzorów artystki. Ważna dla nich była wizualna spójność materiałowa i zrozumienie geometrycznych zasad tych projektów. Swoje pomysły studenci przełożyli na nowoczesną technologię ISF (Incremental Sheet Forming) umożliwiającą precyzyjne formowanie elementow z blachy aluminiowej o grubości 1.5mm przez ramie robotyczne KUKA. Po serii eksperymentów i prób otrzymali obiekty metalowe, które zostały poddane żmudnej obróbce wykończeniowej. Niektóre z projektów doczekały się również dodatkowych elementów z innych metariałów tj. czernione drewno czy elementy w druku 3D. Finalne produkty studentów Industrial Design to nostalgiczna interpretacja i hołd dla unikatowego stylu Julii Keilowej.

Wybrane projekty naszych studentek i studentów

Szczegóły organizacyjne