Jesteśmy częścią Uniwersytetu SWPS swps logo navbar 30 Przejdź do swps.pl

Przemiany2015 790x292

Ubranie usprawniające trening fizyczny czy kubek przypominający o piciu wody - to niektóre z inspirowanych nadchodzącą epoką człowieka projektów prezentowanych podczas tegorocznej edycji Festiwalu Przemiany. Celem organizowanego przez Centrum Nauki Kopernik wydarzenia jest wzbudzenie krytycznej refleksji nad zmianami we współczesnym świecie. Wśród projektów znajdują się prace studentów School of Form. Początek festiwalu już 3 września. 

Podporządkowujemy i zmieniamy swoje otoczenie, tak by odpowiadało naszym potrzebom. Dążąc do ujarzmienia natury, uruchomiliśmy niebezpieczne mechanizmy. Postęp doprowadził do nieodwracalnych zmian klimatycznych, zaniku bioróżnorodności, zanieczyszczenia oceanów i zanikania źródeł wody pitnej. Świadomość ciążącej na nas odpowiedzialności za przyszłość planety dopiero zaczyna do nas docierać. – Koncepcja wprowadzenia nowej epoki zbudowana jest na obserwacji, że wpływ człowieka jest tak duży, że stał się on czynnikiem geologicznym. Tworzymy nową warstwę Ziemii – mówi Joanna Jeśman, kurator wystawy i kulturoznawczyni Uniwersytetu SWPS.
Przemyślane projektowanie przyszłości, nowe technologie, materiały wspierające środowisko naturalne i dokonania z zakresu biotechnologii to dziedziny, na których coraz częściej koncentruje się współczesny design. Projektanci zdają sobie sprawę z tego, że to oni mogą ukształtować nadchodzącą epokę.
Wizja przyszłości stała się inspiracją dla wystawy „Projektanci antropocenu”. Pokazy odbędą się 3 września w godzinach 20.30-24.00 oraz 4-6 września w godzinach 12.00-23.00 w Centrum Nauki Kopernik w Warszawie. Patronem merytorycznym wystawy jest School of Form oraz Muzeum Ziemi PAN.


Wśród prezentowanych eksponatów znajdą się m.in.:


Kona, Paulina Masternak i Aneta Legieta
Interaktywny strój do ćwiczeń KONA pomoże fanom jogi i pilatesu. Kostium wykonany jest z elastycznego, lekkiego materiału. Koszulka i getry mają wszyte specjalne kieszonki przeznaczone na mechanizm mierzący kąty, który wibruje gdy ćwiczący popełnia błąd. Osoba trenująca może zauważyć i poprawić swoje błędy oraz wykonać każdą pozycję w sposób uważny i precyzyjny.
Artfood, Dominika Bździak, Dorota Mostowiak, Karolina Rybak, Marta Szostek, Paulina Masternak i Antonina Kili
Ten międzynarodowy, interdyscyplinarny projekt łączy antropologię, kulturoznawstwo, design i produkcję przemysłową. Stworzone ceramiczne naczynia zainspirowane są kulturowymi aspektami jedzenia, smaku i sposobami przygotowywania jedzenia oraz ich wpływem na serwowanie posiłków.


Water Yourself, Małgorzata Sakiewicz i Magdalena Majnusz
Water Yourself to zestaw, który tworzy codzienny nawyk picia wody. Powstał z myślą o osobach starszych, u których receptory odpowiedzialne za odczuwanie pragnienia stały się mniej czułe. Z zestawu może jednak korzystać każdy, kto wie bądź przypuszcza, że zdecydowanie za mało pije w ciągu dnia. Dzbanek, kubek oraz taca z wbudowaną diodą przypomną o konieczności napicia się co godzinę, a wskaźnik podpowie czy ilość wypitej wody jest wystarczająca.
Zeda, Olyi Tsyhvinsevey i Mateusz Bieniaszczyk
Według niedawnego raportu Programu Środowiskowego ONZ ludzkość wytworzyła ponad 40 milionów ton elektronicznych śmieci. Odpady składowane są głównie w Afryce i Azji. Prognozuje się, że do 2018 ilość śmieci wzrośnie o 21%, czyli do ponad 50 milionów ton. Robot Zeda ma zwracać uwagę na problem zanieczyszczenia najbiedniejszych regionów naszej planety.

IMG 1734 790x527

Interaktywne projekcje, Barbara Bilon i Joanna Statucka
Motywem przewodnim instalacji jest miasto przyszłości, przytłaczające nadmierną ilością informacji, agresywnymi i hipnotyzującymi reklamami. Instalacja wchodzi w interakcję z widzem, który ma wpływ na przebieg wyświetlanych obrazów, które ożywają gdy w pobliżu pojawia się człowiek.


Magnetico, Kamila Koźmińska, Magda Kurowska i Joanna Ziemowska
Instalacja Magnetico składa się z metalowych kulek, które początkowo tworzą płaską taflę. Jednak wyczuwając obecność człowieka wchodzą z nim w interakcję. Stają się masą, z której można „lepić” przestrzenne formy. Dzieje się tak, dzięki wytwarzanemu polu elektromagnetycznemu. Im więcej osób znajduje się w pobliżu, tym bardziej „lepka” staje się masa i tym ciekawsze formy można uzyskać. Stworzone dzieło rozpada się, ponownie zamieniając w płaską taflę, gdy twórcy odejdą od obiektu.

 MG 0252 527x790


Ul, Marta Jagielska, Monika Gościniak, Natalia Liput
To ogromny obiekt, którego struktura przypomina przypominający gniazdo os. Jest to jednocześnie instrument muzyczny, na którym grają ludzie w jego otoczeniu. Dźwięk można kontrolować przez zbliżanie i oddalanie się od eksponatu.
Wystawie towarzyszyć będą również spotkania, pozwalające lepiej zrozumieć idee stojące za prezentowanymi pracami. Uczestnicy będą mogli porozmawiać m.in. o domach przyszłości, opłacalności zielonej gospodarki oraz rozwoju i możliwościach genetyki.
Więcej informacji na temat festiwalu oraz wystawy na stronie Centrum Nauki Kopernik: http://www.kopernik.org.pl/projekty-specjalne/festiwal-przemiany/.

 

Nasze specjalności

Aktualności

Kadra

Jednym z kryteriów doboru wykładowców w School of Form jest ich aktywność zawodowa. Jedni projektują, wdrażają, realizują. Inni badają, opisują, publikują i wystawiają. Niektórzy wygrywają konkursy. Wśród nich jest już wielu naszych absolwentów.

Agnieszka Jacobson-Cielecka

Dyrektor artystyczna School of Form

Mateusz Halawa

Kierownik zespołu nauk humanistycznych i społecznych

Zuzanna Skalska

 Analityczka trendów w designie, biznesie i innowacjach

Anita Basińska

Kierownik Katedry Wzornictwa Uniwersytetu SWPS (School of Form)

Nasi absolwenci

Wykształciliśmy już ponad 200 projektantów. Oto kilkoro z nich.

Ewa Dulcet, Martyna Świerczyńska

Duet ITEM PROJEKT

Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska to młody zespół projektowy, który swoją współpracę rozpoczął w 2015 roku. Pierwsze wspólne projekty powstały już w trakcie studiów na specjalności domestic design w School of Form w Poznaniu. w swojej praktyce projektowej łączą podejście humanistyczne z dobrym zapleczem technicznym. Przed studiami na School of Form Ewa skończyła Kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, a Martyna Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej w Gliwicach. Dziewczyny zdobyły Progress Prize Award w ramach Global Graduation Show w Dubaju, są również finalistkami wielu prestiżowych konkursów tj. MAKE ME! organizowa-nego przez Łódź Design Festiwal (2017), YOUNG DESIGN organizowanego przez Instytut Wzor-nictwa Przemysłowego (2017), Barlinek. Kreacje z natury (edycja 2014, 2017) czy Młodzi na Start organizowanego przez Elle Decoration. Do tej pory przy realizacji projektów współpracowały z takimi instytucjami jak Centrum Nauki Kopernik w Warszawie, Concordia Taste w Poznaniu, Allegro czy Malta Festival Poznań.

Aleksandra Rusak

Właściciel marki

Jest współzałożycielką M Á K - pracowni artystycznej zajmującej się kwiatami oraz naturalnymi instalacjami roślinnymi. Prowadzi ją wraz z mamą i bratem.

Kwiaty to ważny element rodzinnej historii, tradycja ich hodowli sięga 1904 roku. Pracownia M Á K myśli o kwiatach sezonowo, lokalnie, starając sie wpleść elementy koloru, kompozycji i przede wszystkim natury do wybranych wnętrz. Szczególnie ważne jest, by świeże i unikatowe kompozycje współgrały z przestrzeniami, dla których są przeznaczone.

www.mak1904.pl

Michał Wiśniewski

Student w Central Saint Martins

Obecnie jest studentem I roku w Central Saint Martins, najlepszej szkole z dziedziny projektowania mody na świecie. Jego prace były prezentowane podczas Gdynia Design Days, wydarzenia „Ogrodniczki” w Goethe Institut w Warszawie oraz na wystawie „Waste not” podczas International Fashion Showcase w ramach London Fashion Week 2017. W 2017 został laureatem drugiej nagrody w ramach programu stypendialnego firmy YES.

Współpraca z biznesem

Allegro

Studenci zaprojektowali serię opakowań do wysyłki produktów kupionych przez Allegro. Opakowania z jednej strony przyciągają atrakcyjną formą, a z drugiej prowokują do nadawania im drugiego życia oraz nowych, często zaskakujących funkcji.

Ikea

Wyzwaniem, przed którym stanęli studenci, było poznanie faktycznych potrzeb i nawyków młodych poznaniaków i takie zakomunikowanie wyników swoich badań zespołowi IKEA, by przełożyły się one na decyzje projektowe w obrębie sklepu w Poznaniu.

Skoda

Studenci zaprojektowali prototypy nowych produktów składających się z części przekazanego przez markę Škoda samochodu. Proces projektowy poprzedziła analiza potrzeb przyszłych użytkowników, badania nad samym przedmiotem i mechanizmami jego działania.

Reserved

Studenci zaprojektowali białą koszulę oraz tzw. małą czarną. Podczas warsztatów prowadzonych przez projektantów RESERVED uczestniczyli we wszystkich etapach powstawania produktu – od koncepcji po prototypowanie aż po odszycie kolekcji odzieży.

Dowiedz się więcej

Studiuj na School of Form. Dowiedz się, jak obniżyć czesne nawet o 50% lub 100%.

Dowiedz się więcej

Zapisz się na newsletter

i otrzymuj informacje o nowościach w ofercie School of Form: warsztatach, wykładach oraz wydarzeniach.